只有大展覽、有售票才叫策展？其實辦品牌活動、籌備婚禮、開餐廳，都要有策展的概念。Akibo以各種大小展覽活動案例，分享怎麼做一個「感動人」的展覽，怎麼從一開始的概念雛形到最後實際執行、行銷推廣，並讓大家留下深刻印象！

就像我們在做生涯規劃前，第一件事就是「認識自己」一樣，策展也是同理：你知道你的內容重點在哪嗎？要找誰來看？你又有多少資源可運用？這些前期的清楚布局，將決定一個活動展覽的成功與否。

回想一下，那些讓你印象深刻的活動展覽，是不是都有一句鮮明的slogan？那句slogan就是與目標族群接觸的「第一句話」，該如何用「第一句話」就吸引他們的目光，讓你有機會再說第二句話，告訴他們這個活動有多棒？

策展過程複雜，又常牽涉不同專業的團隊，策展人該怎麼把這部大車開往對的方向，避免大家各做各的，最後變成多頭馬車？Akibo的經驗是：策展人要有一把「尺」。這把「尺」指的究竟是什麼？

常有學生問Akibo：「老師，我當兵前有些時間，我要學哪個軟體？」這個問題若放到辦活動展覽，其實就像「我要用什麼工具來表現？」我們不妨思考一下，真正重要的是這個工具嗎？還是你的目的地呢？

現在很多工作都得依靠多元專業團隊來完成，更別說是活動策展了，有時大家是上下游形式，有時又是同時並行，但當中難免會各有堅持，策展人如何讓這些溝通摩擦，最終都變成精采火花？

講到台北世大運，也許會覺得這個大型活動的資源應該很多吧？事實上不然，開幕式、閉幕式兩者狀況不同，當遇到預算、時間什麼都少的時候，Akibo如何巧妙運用手邊資源，讓好戲登場？

如果你要講一件事，你可以寫書、拍攝影集或者拍電影；展覽則是另一種表現方式，它有空間、有動線、有過程，Akibo因此打了個比方，策展人就像「導遊」一樣。「導遊」與觀眾又是什麼關係？

當你策劃了一個自認很有趣、很精采的活動，為何你的TA卻遲遲無法進入？為何他們就是不知道、不了解這個活動的好呢？Akibo以他策劃第一屆台北白晝之夜的經驗為例，分享他們當時如何傳遞給觀眾。

台北不少地方都可以看到Akibo的機器人公共藝術作品，他一開始的起心動念是什麼？後來又怎麼發展成「機器人家族展」？透過這些「機器人小孩」，Akibo想告訴大家什麼故事？

Akibo這樣一個業界頂尖人物，看起來都是做大展覽、大活動，與一般辦活動的人似乎有一段gap？Akibo認為，活動展覽的重點其實不在規模大小，而是你能不能創造一種新的觀看方式。這個創新，人人都可以練習！

當你看別的展覽活動，好像有很特殊的技術、很厲害的器材，但其實這些隨著時間，很快就會扁平化、變得沒什麼了不起。所以，技術絕對不是策展的關鍵，真正的關鍵是你的氣味、你的眼睛、你的心！